Usted puede saber exactamente qué
equipo comprar y que ajustes corresponden al minuto de hacer la foto, pero si
usted no domina lo que es la composición, sus fotografías nunca serán muy
buenas. Una buena composición entrega al espectador un elemento que
orienta la mirada del espectador a través de la fotografía.
Existe un montón de ideas,
normas, conceptos y reglas cuando se trata de componer una
fotografía. Esas
normas establecen un gran marco para la realización del disparo, pero la
verdadera magia de la fotografía es tener el feeling, y saber exactamente qué
escena queremos para fotografiar.
Entonces, resumiendo… ¿cuál es la
regla fundamental de una composición fotográfica? Siguiendo las reglas debemos hacer lo que se ve
mejor.
Las reglas fueron hechas para
guiar al cerebro humano y a los ojos. "El objetivo de la composición
es reducir la complejidad de una escena". Una buena composición nos
muestra una imagen sin desorden. Y el fin es lograr el equilibrio adecuado
dentro del interés con el que vemos el mundo que nos rodea.
En toda escena hay elementos que debemos
buscar para entender por qué el ojo averigua lo que es realmente importante y
lo distrae. Una vez hecho eso, sabremos a que disparar.
Debemos tener cuidado con las
escenas que llaman la atención simplemente porque tienen cierta influencia, no
hay que dejarse llevar…
Cuanto más grande es algo, es lo más
importante que hay en el marco y la composición. Si por ejemplo estamos realmente
interesados en la estrella de mar de una poza, asegurémonos de configurar bien
la composición. Los objetos que son más grandes que lo que hay en sus
alrededores dominan la escena y le dicen al espectador lo que es el tema
principal de la foto.
A menudo nos fijamos, en la
fotografía, que es más brillante... estas áreas pueden ser una distracción o
pueden llamar nuestra atención hacia el lugar correcto. Así que es recomendable
ver la luz con cuidado y uso de su brillo poder realzar al sujeto deseado.
Las formas nos dicen mucho sobre
el medio ambiente y ayuda a los espectadores a tener una idea de lo que está
pasando muy rápidamente. Por lo tanto las formas nos ayudan a reducir la
complejidad de la comunicación que hay en un medio ambiente.
También el color atrae nuestra atención. Los seres humanos
siempre hemos sido atraídos por los colores llamativos y atrevidos, lo podemos ver
y relacionar de el por qué amamos los atardeceres brillantes, las flores
vivas. ¿Será porque la naturaleza es sabia?...
La nitidez en una foto la damos para discriminar
sobre lo que se enfoca al disparar. Al tener algo enfocado, estamos dándole
la principal atención.
Una fotografía bien contrastada
es una buena cosa. Si la naturaleza no nos ofreció una fotografía de alto
contraste, lo podemos añadir más tarde. Las capturas de escenas con bajo
contraste y la ampliación de ese contraste en el procesamiento posterior nos va
a dar una escena más vibrante e interesante.
Nuestros ojos la mayoría de las
veces se dirigen a las personas en las fotografías, por lo que es recomendable
incluirlos, incluso también durante los procesos de fotografía de naturaleza,
cuando son objetos de interés en la escena. Las personas siempre animan
nuestra curiosidad. Los espectadores nos preguntamos, si podemos ponernos
en la posición de esa persona.
Una vez que hemos aprendido cómo
buscar estos elementos en la escena, seremos rápidamente capaces de a que
disparar y cómo disparar.
Escrito por: Alejandro Glade R.
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