Fotografía de Alejandro Glade. - Canon Eos T3. |
La importancia de la hora
Muchas y lindas fotos de paisajes
a menudo se definen por la calidad de la luz con que fueron tomadas, es bueno
hacer fotografías temprano en las
mañanas o durante el final de la tarde cuando el sol está bajando, hay menos
contraste y con frecuencia se nos muestra una paleta de colores riquísima y de
tonalidades muy cambiantes . Por esta razón, las horas después del amanecer y
antes del atardecer se conocen como las “horas mágicas”. Si estos momentos no
son una buena idea, no se preocupe, hay
muchas más grandes oportunidades de paisaje a lo largo del día.
Composición
Foto de Charlie Waite, Vermont, USA. |
La clave para el éxito de la fotografía de
paisaje es la composición, como ayuda le puede servir la regla de los “tres
tercios” para saber cómo empezar. Esto lo puede hacer imaginariamente, el
dividir el marco en tercios imaginarios, tanto en el eje horizontal y vertical.
Ahora sólo tiene que colocar las áreas de interés en los puntos en que se
cruzan las líneas, o en el caso de un horizonte tiene que estar a lo largo de
una de las líneas. Sin embargo, podemos hacer caso omiso a estas reglas de
composición. Teniendo fallas también se puede crear una obra de arte original y
sorprendente. Sea valiente y experimente.
Salir a fotografiar
Hay que darse un poco de trabajo
preliminar antes de embarcarse en una aventura fotográfica. La investigación y
paciencia lo llevará a encontrar buenas ubicaciones para tomar las fotos, conseguir
un mapa, una brújula, e informarse, y recordar que es probable que tenga que
salir en auto, y caminar para obtener las mejores fotografías.
Diferencia de una fotografía sin filtro polarizador y una con filtro polarizador |
Filtros
Será de mucha utilidad un filtro
de polarización circular, siempre debemos de andar trayendo algunos junto a
nuestro equipo fotográfico. Hay muchos usos para los filtros de este tipo, pero
el fotógrafo de paisajes tiene que tener la capacidad y saber reducir los
reflejos y resplandores en escenas donde
estos reflejos se tornan desagradables, también debemos saber controlar las
intensidades del color, las saturaciones y los contrastes. Debemos saber
controlar los colores.
David Norton, Canadá |
La profundidad de campo
Por lo general a muchos
fotógrafos de paisaje nos gusta que aparezca una imagen nítida en toda la
escena, y que los elementos de interés que están en primer plano salgan
perfectos, como también el tronco que está en el lago, estos deben verse
nítidos igual que el horizonte. Esto se puede lograr con relativa facilidad
utilizando los principios de la profundidad de campo, con un diafragma cerrado (
f ) mayor será la nitidez que logremos en toda la
imagen. Este principio se puede usar haciendo una fotografía totalmente
centrada. Por lo general, cuando se está utilizando pequeñas aberturas tendremos
que compensar con velocidades de obturación más lentas, por lo que es esencial utilizar
siempre un trípode.
Filtros graduados ND
Fotografía de Catalina Glade. |
Diferencias del uso de filtro ND |
El hombre y el paisaje
La fotografía de paisajes no se
trata solamente de la captura de escenas pintorescas o la vista más maravillosa
y el momento más perfecto del día. Hay muchos otros aspectos del paisaje mundano
que no son tan glamorosos que son también fotografiables, estos pueden ser los efectos
de la agricultura pesada, la expansión de barrios y zonas habitacionales o las
extensas zonas industriales, que pueden ser un buen tema para los fotógrafos en cuestión.
Software RAW
Para sacar un máximo rendimiento
y aumentar la calidad de las fotografías, al momento de tomar fotografías es
conveniente siempre guardarlas en imagen RAW, estas imágenes RAW originales,
las procesaremos y manipularemos de tal manera de mejorarlas. Este software de procesamiento
RAW, es ahora tan sofisticado que no se necesita usar software como el de Adobe
Photoshop para la edición de imágenes.
Fotografía de Ansel Adams, fotógrafo de Estados Unidos. |
Fotos de lenta exposición
Las fotografías con exposiciones
lentas son utilizadas regularmente por los fotógrafos de paisaje, ya sea para
optimizar la profundidad de campo con una pequeña abertura o para crear
paisajes marinos suaves y lechosos tomando largas exposiciones de imágenes de
mar. Las exposiciones pueden ser de segundos (en lugar de fracciones de
segundo) de largo, por lo que un trípode es muy útil para esta necesidad. Y para
minimizar aún más el movimiento de la cámara durante la exposición, es
conveniente usar el cable disparador o el disparador automático de la cámara.
Fotografía de Joe Cornish, Británico. |
Inspiración de fotógrafos.
Hay grandes fotógrafos profesionales
del paisaje para tomarlos de ejemplo e inspirarse, con una simple búsqueda por
internet por medio de Google, encontrará
a varios; sin embargo, vale la pena mirar la obra de Ansel Adams, conocido por
sus fotografías en blanco y negro del parque nacional Yosemite, E.U., que a
menudo es considerado como el mejor maestro de la fotografía de paisajes y uno
de los mejores fotógrafos de todos los tiempos. Como es difícil visitar alguna
galería para ver su obra, véalas por este medio. El trabajo de Fay Godwin,
fotógrafo británico, que revela aspectos de la influencia del hombre sobre la
tierra de una manera única. Y, por supuesto, los trabajos de: Joe Cornish,
Charlie Waite y David Noton seguramente lo inspirarán y le servirán de idea para
lograr sacar la fotografía de paisaje que siempre quiso...
Fay Godwin, Británico. |
Escrito por: Alejandro Glade R.