jueves, 2 de febrero de 2023

Consideraciones importantes para una composición.

 Por: Alejandro Glade.

PUERTO NATALES

Con respecto a una composición son cinco los factores principales que hay que tener en cuenta para realizarla.

1.- Elija un sujeto dominante.

2.- No se conforme con el primer ángulo de toma que pruebe, simplemente porque es lo mas cerca de su auto, investigue a su alrededor hasta encontrar uno apropiado para el sujeto.

3.- Componga con cuidado el encuadre, estudiando el primer plano, el fondo, la perspectiva, los elementos que se difuminan en la distancia y la posición del horizonte.

ESTRECHO DE MAGALLANES

4.- Busque condiciones climáticas poco frecuentes, tales como nieblas, tormentas en la lejanía o ventiscas de nieve para dar vida a sus escenas.

ESTRECHO DE MAGALLANES

5.- Por regla general, Ud. Tratará que sus paisajes queden bien definidos, desde el primer plano al último. Utilice la menor abertura posible de diafragma. No gire automáticamente el anillo de enfoque hasta el infinito, solo porque el sujeto principal este lejos.

TORRES DEL PAINE

Gire mas bien el anillo de enfoque hasta que la marca de infinito de la escala quede dentro de la gama de distancias enfocadas para la abertura escogida. De esta manera Ud. Aumentará considerablemente la nitidez de los primeros planos, sin sacrificar la de los objetos distantes.

 

Escrito por: Alejandro Glade R.



jueves, 26 de enero de 2023

Fotografías de la pantalla de televisión.

Por: Alejandro Glade.

La obtención de buenas fotografías a partir de las imágenes de televisión no es nada difícil si se toman en consideración algunas cuestiones básicas.

En primer lugar la cámara sólo puede reproducir la calidad de la imagen televisiva; esto quiere decir que las fallas producidas por un mal ajuste del aparato o una recepción defectuosa, los cuales pueden no ser molestos para el espectador, se reproducen con exactitud en la fotografía.

En segundo lugar, se pueden captar sólo aquellos motivos que permanecen fijos o se mueven lentamente, lo que dependerá de la ISO de la cámara. La cámara debe situarse encima de un trípode estable y accionarse por medio de un disparador. La habitación debe estar completamente oscura, con el fin de eliminar luces extrañas, en especial los reflejos en la pantalla.

Para realizar estas fotografías, los objetivos más adecuados son aquellos con una focal entre 85 y 135mm, sin embargo, también se pueden obtener buenas fotos con el objetivo normal. Las focales algo más largas tienen la ventaja de permitir fotografiar desde una mayor distancia y con ello evitar distorsiones de la imagen.

La cámara debe situarse de tal manera que el plano de la fotografía se halle vertical con relación al centro de la pantalla, o sea, que pantalla y la cámara deben ser paralelas. El enfoque exige la mayor atención, ya que para poder disponer de un tiempo de exposición lo más corto posible sólo se puede mover el diafragma hasta conseguir que la proyección de la pantalla quede dentro del campo de nitidez.

Este modo de fotografía es bastante entretenido cuando se busca entretención dentro de la casa,  con la posibilidad de fotografiar programas culturales, se pueden obtener imágenes muy buenas de lugares que a lo mejor nunca visitaremos…

 

Escrito por: Alejandro Glade R.

 

viernes, 20 de enero de 2023

Dirección de la luz.

Por Alejandro Glade.

Volcán Licancabur, Chile, con luz natural de medio día.

Constituye un elemento de composición importante en la fotografía en color. Sabemos ya que la luz de día, en lo referente a su color, oscila a lo largo del día. Esta es invariable, pero en lo referente a la dirección de la luz podemos influir en muchas situaciones. Básicamente se diferencia entre luz frontal, luz lateral y contraluz.

Luz natural con sol al lado derecho, 
paisaje de sur de Chile

Con el cambio de la dirección de la luz, se varía también la intensidad expresiva de una fotografía.

Catedral de Santiago de Chile,
con luz lateral por ventanales

 La luz frontal auténtica produce una iluminación uniforme del objeto, pero al mismo tiempo plana y muchas veces monótona (salvo en el caso de que la combinación de colores consiga despertar la emoción) “La luz en la espalda” y antigua regla de la fotografía, representa en la foto en color más bien un obstáculo.

Luz frontal combinada con lateral

La luz lateral absoluta, produce un efecto de mayor plasticidad, pero a su vez causa sombras duras y desagradables en la mayoría de las ocasiones. Estos extremos se pueden evitar eligiendo una combinación de la luz frontal y lateral. Esto tiene una ventaja de que la iluminación no resulta tan plana como en la luz frontal directa y las sombras aparecen de forma plástica, pero sin ser demasiado duras. 

Luz lateral, Las Cruces, Chile

El contraluz es la forma más plástica de iluminar un objeto. Crea emoción en la imagen y una atmósfera vibrante (cuidado con la incidencia directa de la luz en el objetivo).

Contraluz

En cualquier tipo de iluminación hay que exponer siempre según las luces (o sea, las partes más claras en las que el color deba reproducirse correctamente). En la proyección, se puede apreciar también suficientemente detalle en las partes de la foto que aparentemente puedan parecer casi negras.

 

Escrito por: Alejandro Glade R.

jueves, 19 de enero de 2023

Fotografía documental.

 Por: Alejandro Glade.

LAGO GREY

Esto suena en un primer momento, con toda seguridad, algo muy aburrido, pero no debe ser necesariamente así. En este aspecto, hay muchas posibilidades, especialmente cuando se desea disponer de un archivo de fotografías interesante y variado, para realizar conferencias o ilustrar publicaciones. Se puede especializarse en aquellas profesiones poco usuales que tarde o  temprano están  amenazadas de desaparecer, o bien puede elegirse como objeto de las fotografías, aquellos animales especialmente en peligro de extinción o también se puede captar en fotos las transformaciones de las ciudades.

PATAGONIA, Chile

Estas si se visitan con determinados intervalos de tiempo (tal vez anualmente) las calles y edificios interesantes de la propia ciudad, se hallaran siempre cambios, tanto en el sentido positivo como negativo y serán fotografías valiosas en ese sentido. Los testigos de piedra de nuestro pasado desaparecen demasiado rápido porque para la mentalidad actual no son ya rentables. En su lugar, aparecen grandes almacenes o malls con sus estacionamientos.

PATAGONIA, Chile

Justamente el fotógrafo amateur se halla en una posición independiente para conservar estos elementes en forma de imágenes para la posteridad, ya que él no tiene encargos.

PUNTA ARENAS, Chile

Cuanto mas antiguos son estos documentos gráficos, más valiosos resultan y mayor es su fuerza expresiva. Quizá las entidades culturales podrán interesarse posteriormente en obtener estas imágenes para su historia.

 

Escrito por: Alejandro Glade R.

viernes, 13 de enero de 2023

Reparto de superficies

 Por: Alejandro Glade R.

PATAGONIA (Chile)

El que esté acostumbrado a situar la cámara frente al ojo de forma rápida y decidida y así conseguir una foto que se escapa a cualquier explicación lógica debe considerar la estética.

GATO EN LA PLAZA

Nuestra sensibilidad estética es un punto de partida muy importante en la composición fotográfica. Esta aspiración innata que no está influenciada por la educación, motiva inconscientemente la preferencia de determinadas muestras o diseños, que están ordenados bajo el principio del ritmo y equilibrio.

NORTE DE CHILE

Aquellas personas que no participan de esta inclinación, debieran comprobar si por causa de una influencia manipulada constante, no han sido parte desviados de sus inclinaciones estéticas primarias. Sin embargo, existen para aquellos pocos avezados, algunas reglas no demasiado rígidas para hallar el camino hacia el deseado éxito.

VALPARAISO

Así, las fotos partidas por la mitad, en el formato apaisado a causa del horizonte, o en el vertical por un árbol o palo, producen un efecto monótono. Se hallan desprovistas de cualquier emoción. Resulta infinitamente mejor, por ser más armonioso, una división de la imagen en tres partes con una relación de 1:2, por ejemplo, en un paisaje un tercio de tierra y dos tercios cielo, o bien al revés.

Expresado matemáticamente: distribución de la foto según la regla de oro. Una línea o una superficie se distribuye según la regla de oro, cuando la relación entre la superficie pequeña y la grande es similar a la existente entre la superficie grande y la totalidad. En muchas obras de arte se ha tenido presente esta regla, (que como toda regla permite excepciones).

 

Escrito por: Alejandro Glade R.

lunes, 9 de enero de 2023

Cámara de fotograma completo o full frame.

       

Traducción y resumen por: Alejandro Glade R.

                              

¿Sabe Ud. por qué tantos profesionales eligen cámaras con sensores de 24x36 mm? Porque una cámara de fotograma completo les brinda ventajas sobre ventajas, tanto en términos de calidad de imagen como de control creativo. Para comprender exactamente cómo funciona esto, debe comprender dos ideas básicas: tamaño de píxel y densidad de píxel, es decir, la cantidad de píxeles por milímetro cuadrado. Así es como cada uno afecta la calidad de la imagen.

Fotograma completo y en rojo otro formato menor

¿Qué es una cámara de fotograma completo?

Una cámara de fotograma completo es una cámara digital que tiene un sensor que es igual al tamaño de una película de 35 mm o 36x24 mm. Las cámaras de fotograma completo proporcionan el sensor más grande que puede comprar en una cámara de consumo. Por lo general, las cámaras sin espejo o DSLR de nivel medio a profesional son cámaras de fotograma completo.

Un sensor de fotograma completo permite que, entre más luz e información en la cámara, lo que aumenta la calidad y la nitidez y proporciona un mayor rango dinámico. Si bien existen tipos de sensores de mayor calidad, como cámaras de formato medio, muchos profesionales prefieren el formato de fotograma completo.

Diagrama de los tipos de sensores más comunes:

Diferentes formatos y marcas
Los beneficios de una cámara digital de fotograma completo

1. Las cámaras de fotograma completo tienen píxeles mejores y más grandes

Cuanto más grande sea el sensor, más grande será cada píxel para un sensor de cualquier clasificación de megapíxeles (MP). Piense en un píxel como un elemento de imagen bidimensional o un punto de captura de imagen. Los píxeles más grandes pueden capturar más información de color y también capturar la luz entrante con mayor eficiencia y menos ruido que los píxeles más pequeños. Esta es la razón principal por la que los sensores de fotograma completo pueden ofrecer un mejor rendimiento con ajustes ISO más altos que los llamados sensores de recorte. También pueden capturar un mayor rango dinámico y diferenciar variaciones de color más finas dentro de un tono determinado. Todas estas características mejoran la precisión, el realismo y la vitalidad de la imagen capturada.

2. Las cámaras de fotograma completo pueden ofrecer una resolución más alta

Los sensores de fotograma completo también se pueden configurar para proporcionar clasificaciones de MP más altas y una mayor resolución que los sensores más pequeños. Esto mejora la capacidad del sensor para capturar detalles finos. Aumentar la cantidad de píxeles en un sensor de fotograma completo hace que cada píxel individual sea más pequeño. Pero estos píxeles siguen siendo lo suficientemente grandes como para conservar las grandes ventajas del sensor de alta calidad de imagen, rango dinámico extendido, etc. El fabricante determina el equilibrio preciso entre el alto rendimiento ISO y la alta resolución en gran medida en función de las necesidades de los usuarios finales.

Un ejemplo clásico: la Sony Alpha a7S III , que tiene un sensor CMOS de fotograma completo de 12,1 MP y un ISO superior de 409600, está dirigida principalmente a camarógrafos y camarógrafos con poca luz. Mientras tanto, la Sony Alpha a7R IV de amplio espectro tiene un sensor CMOS de 62.5MP de fotograma completo y ultra alta resolución y un ISO superior de "solo" 102400.

3. Las cámaras de fotograma completo proporcionan un control mejorado de la profundidad de campo

Las cámaras de fotograma completo requieren lentes de distancia focal más larga para cubrir el formato más grande de 24 x 36 mm en cualquier ángulo de cobertura dado, en comparación con las cámaras con sensores más pequeños. Por ejemplo, las lentes de 50 mm, 35 mm y 25 mm son lentes normales en cámaras de formato completo, APS-C y Micro Four Thirds, respectivamente. Como resultado, los lentes de cuadro completo de cobertura equivalente brindan una profundidad de campo menor en cualquier apertura dada, siempre que las imágenes que se comparan tengan el mismo campo de visión (encuadre). Esta menor profundidad de campo es especialmente notable en aperturas de f/2.8 y más amplias, y hace que sea más fácil lograr resultados pictóricos agradables en retratos o escenas donde el sujeto principal nítidamente representado "resalta" del fondo suave o del primer plano.

Varios formatos menores,  relación con full frame

4. Las cámaras de fotograma completo cubren tus ángulos amplios

Una ventaja incidental de las cámaras digitales de fotograma completo es que los lentes gran angular diseñados para cámaras de película de 35 mm conservan sus ángulos de visión amplios completos cuando se usan en su DSLR de fotograma completo o cámara sin espejo. Ejemplo: monte un antiguo Nikkor de 24 mm f/2,8 de enfoque manual en su nueva Nikon D5 de fotograma completo (formato FX) y cubrirá el campo completo de 24 mm; móntelo en una Nikon D500 APS-C (formato DX) y solo cubrirá un campo semiancho de 36 mm debido al factor de recorte de 1,5x. Por otro lado, las cámaras con sensor de recorte pueden transformar su confiable lente normal vintage de 50 mm f/1.4 en un teleobjetivo moderado de gran apertura, o ampliar el alcance efectivo de su zoom de teleobjetivo, dos buenas razones para aferrarse a ese sub-full compatible. -carrocería en lugar de intercambiarla.

5. Las cámaras de fotograma completo le permiten generar imágenes de gran tamaño

Dado que los sensores de fotograma completo capturan más información en cada punto de píxel, generan enormes archivos de imagen RAW que se pueden imprimir o proyectar digitalmente en grandes tamaños de exhibición y galería, como 24 x 36 o 40 x 60 pulgadas, sin comprometer visualmente la calidad y el detalle de la imagen. , incluso cuando se ven de cerca. Los fotógrafos que se especializan en capturar imágenes para vallas publicitarias y fotomurales gigantes a menudo optan por la captura digital de formato medio y grande. Sin embargo, la mayoría de los fotógrafos que realizan impresiones grandes consideran que sus cámaras de fotograma completo son la solución perfecta.

6.  Las imágenes de fotograma completo se recortan radicalmente

Recortar es una de las principales herramientas creativas en fotografía. No siempre es posible componer perfectamente en el momento de la exposición, y muchas imágenes se mejoran recortando detalles que distraen o resaltando elementos dinámicos. Es mucho más fácil recortar imágenes tomadas con un sensor de cuadro completo sin comprometer la calidad de la imagen ni aumentar el ruido visual, porque comienza con más información y detalles. La diferencia es especialmente notable en imágenes radicalmente recortadas donde la imagen final representa el 50% o menos de la imagen capturada por el sensor.

APS-C vs cámara de fotograma completo: ¿Cuál es la diferencia?

Entonces, ¿cuál es la diferencia entre las cámaras APS-C y las cámaras de fotograma completo? La diferencia radica en el tamaño de su sensor. Las cámaras de fotograma completo tienen un sensor de 36 mm x 24 mm, basado en el formato de película tradicional de 35 mm. Las cámaras de formato tipo C APS-C o Advanced Photo System tienen un sensor que es 1,5 veces más pequeño, de 25,1 mm x 16,7 mm.

Fotografiar con una cámara con sensor más pequeño reduce la cantidad de luz e información que ingresa a la cámara. Esto, a su vez, reduce la calidad de la imagen y el rango dinámico. Si desea fotografiar con lentes profesionales de cuadro completo en una cámara APS-C, habrá un factor de recorte de 1.5x en la distancia focal. Esto se debe al tamaño más pequeño del sensor en la cámara APS-C, que puede limitar la amplitud de la toma.

Beneficios de una cámara de fotograma completo

Estas seis ventajas del mundo real son excelentes razones para elegir una cámara digital de cuadro completo. Pero también hay razones convincentes por las que una cámara de formato APS-C o Micro Four Thirds podría ser una mejor opción para usted.

En general, las cámaras de cuadro completo, especialmente las DSLR, son más grandes, más pesadas y más caras que sus contrapartes de formato más pequeño. Y, a través de la magia del software avanzado de procesamiento de imágenes y el diseño del sensor, las cámaras líderes en formato APS-C como Nikon Z50 , Fujifilm X-T4 y Sony Alpha a6600 , y las cámaras Micro Four Thirds como la Olympus OM-D E-M1. Mark III , Panasonic Lumix GH6 y Olympus OM-D E-M1X pueden ofrecer un rendimiento de nivel profesional. Pero si realmente necesita ese "borde adicional", el fotograma completo es una excelente manera de hacerlo.

¿Cuándo es el momento de actualizar a una cámara de fotograma completo?

En pocas palabras, si desea aumentar significativamente la calidad y la resolución de sus imágenes, querrá actualizar a una cámara de fotograma completo. Las cámaras de cuadro completo brindan un mejor rendimiento con poca luz, mayor nitidez y mayor rango dinámico.

Las cámaras de fotograma completo también te permiten trabajar con objetivos de nivel profesional, sin el factor de recorte de 1,5x. Cualquier profesional le dirá que el vidrio de calidad cambia las reglas del juego y es lo que lleva sus imágenes al siguiente nivel.

Si desea dar el siguiente paso y mejorar como fotógrafo, o incluso convertirlo en una carrera de tiempo completo, es imprescindible invertir y actualizarse a una cámara de fotograma completo.

Escrito por: N.Lee Allen.

lunes, 26 de diciembre de 2022

Líneas.

 Por: Alejandro Glade R.

Las líneas aparecen en casi todas las escenas, pero sólo algunas se convierten en elemento dominante a causa de los caprichos de la luz, del ángulo de toma o de la composición del tema. Haga uso de las líneas siempre que sea posible. 

Su atractivo resulta irresistible para la vista. Líneas onduladas, curvas o rectas…todas van a alguna parte y se llevan a la vista con ellas. 

Las líneas rectas y atrevidas, que cortan la imagen diagonalmente, dan vigor al encuadre. Las líneas onduladas horizontales, por el contrario, le comunican tranquilidad.

Las líneas marcadas dan profundidad.

Una carretera, una valla, una hilera de árboles o cualquier otra alineación claramente marcada subraya la sensación de profundidad de la escena.

Las líneas diagonales son dinámicas.

Las líneas diagonales proporcionan una sensación de movimiento y vitalidad mayor que las líneas horizontales o verticales.

Si quiere Ud. Dar a la imagen ese vigor, busque un ángulo de toma en el que aparezcan abundantes líneas diagonales.

 

 

Escrito por: Alejandro Glade R.