martes, 28 de junio de 2022

¿Es especial el ojo del fotógrafo?

 

El mundo es totalmente diferente para el ojo de un fotógrafo, no así para todos los demás. ¿Por qué un fotógrafo puede capturar imágenes planas y convertirlas en arte? El ojo de un fotógrafo ve la luz, los detalles, las sombras, los reflejos, las formas y cómo estas interactúan entre sí.

Todo se ve diferente si lo vemos con ambos ojos, pero el fotógrafo lo ve sólo con un solo ojo. Cierre un ojo y mire un objeto. ¿Entiende lo que quiero decir? Bueno, al cerrar un ojo antes de tomar una foto, tendremos una idea bastante buena de lo que plasmaremos en la imagen.

El fotógrafo explora la luz y la textura. La luz es probablemente la herramienta más importante. Los fotógrafos están intrigados por la forma en que la naturaleza de la luz afecta la forma en que se ven las cosas. La intensidad, la dirección y el tipo de luz ofrecen al fotógrafo un potencial para la exploración visual. Los fotógrafos dominan cómo usar las reglas de composición y saben cuándo romperlas. La fotografía es todo un proceso.

Nuestros ojos funcionan de manera similar a una cámara. Estos son algunos datos que incluso podrían resultarle divertidos: Nuestros ojos tienen una resolución de alrededor de 560 megapíxeles. Pueden diferenciar alrededor de 10 millones de tonos de colores. El ISO de un ojo no es muy bueno; se puede medir o comparar con una ISO de alrededor de 800, y con poca luz, nuestros ojos no ven el color. El equivalente de la apertura sería f/3.5 con una distancia focal de 20 mm. Lo bueno de nuestros ojos es que tienen balance de blancos automático, ISO automático y un rango dinámico muy alto.

Algunos fotógrafos nacen con un muy buen ojo, pero la mayoría de nosotros lo desarrollamos después con la práctica y el entrenamiento. Nos puede llevar varios años comenzar a notar las cosas de manera diferente.

Un fotógrafo no necesita un equipo costoso para tomar excelentes fotografías. El mejor equipo fotográfico del mundo no ayudará a un fotógrafo a ver o ser consciente de su entorno. Se trata del arte de ver y del saber ver. Con el ojo de un fotógrafo, vemos las cosas de una manera que otros no lo ven. Esa forma diferente de ver impresiona a las personas que ven tus imágenes porque a lo mejor son cosas que nunca vieron y si lo hizo un fotógrafo por ti.


Un fotógrafo piensa en conceptos de fotografía y ve en términos de fotografía. Si te gusta hacer fotos, tu actitud se reflejará en la imagen final.

Todo está ahí, es todo lo que nos rodea, esperando de ser capturado. Esa imagen que tenemos vista, y la tenemos en nuestra cabeza debemos hacer que suceda. Cuanto más lo hacemos, mejor lo haremos.

 

Escrito por: Alejandro Glade R.

 

 

 

martes, 21 de junio de 2022

Fotos de iglesias y catedrales con poca luz.


Catedral de Colonia, Alemania.


Nunca tuve la oportunidad de tomar tantas buenas fotos dentro de una catedral, pienso que lo logré por la poca asistencia de turistas debido a la pandemia y en una estación climática a la que los turistas le hacen un poco el quite, ¡invierno! En mis casi 55 años de fotografía nunca me había asomado por la puerta ni siquiera en mi país.


Una vez dentro, entendí por qué se han hecho tantos documentales sobre estos colosos hechos en épocas antiguas. Son verdaderos museos de reliquias impresionantes. Miguel Ángel pintó techos, y así, después de más de 100 años, los colores se conservan casi intactos y hermosos, los que podrían haber sido pintados ayer. Dentro de estas catedrales el oro y el mármol brillaban bajo los rayos del sol.

El gran problema, la oscuridad interior y la prohibición de usar flash dentro de ellas. ¿Cómo iba a fotografiar aquí? Los techos estaban demasiado distantes. Trataría de alguna forma de capturar lo que estaba viendo… recurriría a las ISO automáticas, sabiendo que podría también capturar mucho grano, eso arruinaría mucho los colores delicados y los detalles, además el problema era agravado por el reflejo y brillo de las vidrieras. Todo se lo dejaría a la labor de la automaticidad de la cámara.



Haría todas las pruebas posibles con tal de ver resultados y manipularlas en mi estación de trabajo Usaría HDR y otras técnicas de exposición múltiple.

Las ventanas son fáciles porque son muy brillantes. Me dan muchas opciones de apertura, velocidad de obturación o ISO. Pero Ud. debe saber que cuando expone correctamente un vitral, todo lo demás se verá casi negro.


Si elige exponer dentro de salones u habitaciones, las ventanas habrá que bajarlas porque saldrán demasiado brillantes, y no querrá perder nada de la habitación y para eso pondrá una apertura lo más pequeña posible, un f/8 o menor.

Y si no queremos fotos muy granuladas, tendremos que usar una ISO lo más baja posible. 


Eso significa que tendremos que conformarnos con una velocidad de obturación lenta, ½ segundo, quizás 1 o 2 segundos, y por supuesto en trípode.

Eso es real, necesitamos un trípode para mantener la cámara estable a esas velocidades. Pero si no tienes uno, con un poco de búsqueda inteligente nos permitirá encontrar superficies sólidas sobre las que apoyar tu cámara. Un poco de presión contra un poste, la parte superior de un banco, los lados del banco o el piso al menos le permitirán tomar algunas fotos.


Además, puede usar el disparador automático de su cámara para evitar el temblor de sus manos. Encuadre su toma, configure el temporizador y baje la cámara.

¡El truco de la velocidad de obturación lenta hizo milagros! Llegué al hotel ese día con gran cantidad de tomas desde el interior de esta hermosa catedral. Recuerdos para toda la vida.


Cuando nuevamente te enfrentes a este tipo de desafíos, recuerda llevar tu trípode y usar la velocidad de obturación lenta. Quedarás sorprendido de las imágenes que capturarás sin tener demasiada luz.

Escrito por: Alejandro Glade R.